ELEARTE

No sé si ha sido una conspiración del mundo, pero últimamente han surgido muchas ideas y pequeños proyectos en el aula que me han llevado a crear esta colección de ideas y materiales para trabajar el arte. Además, no he podido resistirme y he invitado a una profe que admiro mucho por su pasión por el arte y por cómo contagia a sus aprendientes de esa pasión.

¿Nos acompañas en este viaje artístico?

Para que te hagas una idea de lo que vas a ver, te dejo nuestro índice con una breve explicación de cada punto.

Artsteps es una herramienta que te permite, de manera muy sencilla, crear exposiciones artísticas o fotográficas. En el ejemplo de mi clase puedes ver una exposición que creamos usando las imágenes del fotógrafo Eric Pickersgill y su colección Removed. En clase estábamos profundizando en el tema del consumo excesivo de RRSS. Escogimos las fotografías que más nos llamaban la atención. Luego cada estudiante asumía el papel de guía y cuando llegábamos a cada obra, el encargado nos la presentaba. Con anterioridad, cada uno había preparado un texto en el que describía la fotografía. La herramienta ofrece la posibilidad de añadir decoración, de escribir textos para cada obra y de agregar vídeos. Debo decir que es una herramienta que se presta para muchos proyectos en clase. Aquí tienes algunas ideas.

Exposición sobre el objeto favorito de cada alumno.

Las obras de arte favoritas de cada uno.

Convertir imágenes de algo común en una exposición.

Una exposición de fotografías de las vacaciones.

En la siguiente idea te presento una rutina de pensamiento visual llamada Zoom In o Crop It. La idea es hacer hipótesis sobre una imagen que no ha sido revelada completamente. Se aprovecha cada capa o cada paso para hablar de hipótesis, de lo que creemos que se esconde. Cuando se hayan respondido las primeras preguntas, se podrá quitar una capa. En la lupa encuentras las instrucciones.

En este proyecto nos hemos inspirado en la obra de Carlos del Amor: Emocionarte. En ella, el autor le da vida a los cuadros. No deja que la historia que cuentan se acabe con la pintura. Él va más allá y revive a los personajes, los momentos y las historias.

Partiendo de este libro, mis estudiantes de B2 leyeron algunos de los capítulos del libro y su misión era crear la segunda versión. Para ello usamos Book Creator y usamos una plantilla que ofrece la herramienta. Cada uno aportó la historia de una obra de su elección. Y este fue el resultado. Son historias muy especiales. ¿No te parece?

Para esta propuesta he invitado a Ana Parres, profesora de español y experta en arte. Antes de que la veas, te recomiendo que te pases por su página. Es impresionante cómo puede hacer que, con sus propuestas, amemos el arte.

Desde que conocí a Anna a través de Instagram, me cautivó su manera de transmitir el arte. En ese momento pensé: «¡Qué bonito ser alumna suya!». Hemos tenido la posibilidad de intercambiar pensamientos y de conectar a través de nuestra pasión por la lectura y la educación. Es una profesora que cree en que el arte puede transformar la educación y facilitar el camino hacia un enseñanza que se produzca desde la motivación y la innovación. Es una profesora inquieta que siempre busca entusiasmar a sus alumnos y ofrecerles clases productivas, que realmente tengan un sentido y una utilidad para ellos.

"Busco que aprendan desde la emoción y el conocimiento. Unidos de manera inseparable".

La subasta es una idea muy sencilla que puedes usar desde niveles iniciales si te concentras en el aprendizaje de los números, hipótesis sobre cuánto puede costar una obra y/o sencillas descripciones de formas, colores y representaciones. En la presentación te explico cómo la llevo a clase.

Otro de los proyectos que llevé a clase se enfocaba en el arte urbano. Cuando encontré la aplicación Street Art Cities, no dudé ningún momento en llevarla a clase. Luego de haber conversado sobre las obras de diferentes artistas urbanos, pasamos a buscar en el mapa de la aplicación obras de nuestra ciudad. Hicimos también un viaje a Colombia y las obras de el barrrio La Candelaria, las más conocidas. Luego, entre todos, creamos una edición de una revista llamada Arte Urbano. Cada uno escogió una obra de Colonia, investigó sobre su significado y escribió un texto sobre ella. Para crearla, editamos un libro colaborativo de Book Creator.

En esta última propuesta creamos un museo virtual con ayuda de Jamboard. En Canva creé la plantilla y luego la puse de fondo en Jamboard. La dupliqué tantas veces como grupos había y cada grupo debía llevar a cabo un proceso de selección de las cinco obras que no podían faltar en su exposición. Con ayuda de las papeletas adhesivas, dejaban por escrito el proceso de selección y argumentaban sus elecciones. Al final, se hacía una presentación en pleno de todas las exposiciones.

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He experimentando un poco con la aplicación Arts & Culture de Google. ⁣⁠La verdad es que no te puedes imaginar todo lo que se puede hacer con ella. ¡Es impresionante!
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Debo admitir que hace muchos años este tema no era uno de mis favoritos, pero ahora hay tantas posibilidades que siento que puedo crear un espacio más relajado en el que mis estudiantes (sin necesidad de que sean unos expertos en el tema) puedan compartir sus opiniones.⁣⁠⠀
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Esta aplicación ofrece, entre sus tantas opciones, la posibilidad de hacer un «artselfie«. Luego su base de datos busca a que obras se parece tu rostro. Aquí les muestro dos de las mías. ⁣⁠⠀
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Anima a tus estudiantes a crear memes con estas obras de arte. Pueden escribir los textos a la izquierda y poner emoticonos.

Espero que hayas disfrutado leyendo esta entrada, tanto o más que nosotras. El arte es una herramienta infalible y que, con mucha seguridad, toda el corazón de muchas personas.